Spektakl „Sobre cómo un hombre heterosexual le rompe el corazón a otro” | Teatro Estudio 87 | Kolumbia

Światło zenitalne.

Dwóch mężczyzn, ta sama kruchość. Tak zaczyna się wszystko w „Sobre cómo un hombre heterosexual le rompe el corazón a otro”: „od najpiękniejszej rany i dźwięku, jaki wydaje ta rana”.

Siedząc na krześle, reżyser wystawia samego siebie, by opowiedzieć historię, której nigdy nie potrafił dokończyć. Mówi o Gaelu, swoim alter ego, oraz o Damiánie, przyjacielu, który próbował skrzywdzić kobietę, którą Gael kochał.

Opowieść zaczyna się jako teatralna rekonstrukcja, lecz stopniowo zmienia się w akt ekspiacji, w którym reżyser przestaje mówić o „nich”, a zaczyna mówić o sobie. Scena staje się świadectwem rany, która w nim pozostała, i ukazuje ją jako kolejną konsekwencję. Spektakl nie próbuje nikogo odkupić. Ujawnia ranę: próbę napaści seksualnej, uścisk agresora, narodziny przemocy, której nie da się wymazać, oraz pytanie o czułość, jaką jeden mężczyzna może dostrzec w oczach drugiego.

„Sobre cómo un hombre heterosexual le rompe el corazón a otro” to wyjątkowy projekt teatralny powstały w wyniku współpracy dwóch niezależnych kolumbijskich zespołów: Radio Escénica de Colombia (REC) z Medellín oraz Teatro Estudio 87 z Bogoty.

Spektakl jest efektem artystycznego spotkania Felipe Álvareza i Moisésa Ballesterosa, którzy połączyli swoje doświadczenia i odmienne teatralne języki, tworząc wspólną opowieść opartą na autorskim tekście Ballesterosa.

To spotkanie dwóch różnych wrażliwości: z jednej strony eksperymentalnego teatru dźwięku, głosu i ciszy, z drugiej – teatru tekstu, który uważnie przygląda się współczesnemu człowiekowi i otaczającej go rzeczywistości.

Projekt powstał z okazji pięciolecia Radio Escénica i stał się czymś więcej niż jubileuszową produkcją. To dowód na to, że teatr nie zna granic, a prawdziwa twórcza energia rodzi się ze spotkania, dialogu i odwagi poszukiwania nowych form.

Poznaj kolumbijski teatr współczesny, który łączy różne perspektywy i artystyczne doświadczenia, zapraszając widza do odkrywania nowych teatralnych przestrzeni.